Con un’acutezza che ricorda quella di Zola, e perfino di Céline, Simenon descrive al tempo stesso la disgregazione di una famiglia e la fine di un mondo – quello intorno alle vecchie Halles.

Un’inchiesta illuminante sulla scienza dell’estensione della vita, e sulle implicazioni sociali ed etiche della ricerca dell’immortalità.

«...uno scrittore capace di mettere in scena un sovvertimento quasi carnevalesco dei valori religiosi e morali» (The European Review of Books)

Un’indagine poliziesca alla ricerca del «misterioso fremito dell’arte».

«Se qualcuno dubita del genio letterario di Nabokov, non ha che da leggersi la prima pagina di Re, donna, fante» (Marco Belpoliti).

Cinquant’anni dopo Chatwin, la Patagonia come non l’abbiamo mai vista: disegnata da Faravelli.

«Un ingegno folgorante ... Straordinario. Un vero personaggio»
(Frank Zappa).

Un potente chiaroscuro caravaggesco su una delle personalità più seduttive e insinuanti del cerchio magico hitleriano; e quindi – per estensione – della visione e della morale deviante del nazismo.

«Quando tale unione è naturale, intima, e obbedisce a una sorta di fatalità ineluttabile, nasce il capolavoro: è il caso della Gatta» (Edmond Jaloux).

L’affascinante Atlantide sommersa del Borges saggista.

«Giardino, cenere può sembrare un titolo enigmatico. Ho inteso riassumere in esso i due punti di vista che si incrociano nel romanzo: quello del bambino e quello dello scrittore, che medita su un mondo ridotto in cenere» (Danilo Kiš).

Un culto misterioso, un’altra grande storia di amore e sofferenza dalla penna di Michael Bible.

Un racconto avventuroso e magico, nato dalle storie della buonanotte che Ian Fleming inventava per suo figlio.

Emozione, ragione e cervello umano

«Una diagnostica delle nostre nevrosi, circondate dai suoni alieni delle fredde apparecchiature elettroniche» («L’Espresso»).

L’ammaliante, perigliosa odissea di un piccolo eroe tragico: uno degli ultimi esemplari di chiurlo eschimese.

Cinquanta elzeviri: ovvero cinquanta micidiali congegni capaci di incrinare ogni certezza.

Il discorso di accettazione del Premio Nobel di Han Kang.

Il primo, straordinario libro nato dalla collaborazione di due autentici maestri della letteratura per l’infanzia.

In tutte le sue sfaccettature, la relazione più misteriosa e sconvolgente di cui fa esperienza un bambino: l’amicizia.

L’inimitabile arte di Ruth Krauss di catturare lo sguardo infantile sulla realtà.

Torna Rosa Matteucci, «impietosa, feroce cantatrice del “nonostante”», come la definì una volta Carlo Fruttero, accostandola ai mani di Céline, Beckett e Thomas Bernhard.

Un testo imprescindibile per comprendere l’evoluzione del pensiero di Wittgenstein e addentrarsi con lui nelle questioni cruciali della filosofia del linguaggio novecentesca.

Storie avvincenti che intrecciano etologia, neuroscienze e amore per la letteratura – e ci ricordano che gli animali sono una fonte inesauribile di interrogativi.

Un’antologia che ripercorre l’intera produzione poetica di Sebald – e nella quale si condensano temi e motivi dei suoi capolavori in prosa.

Fra geishe, fiumi di sakè e misteriosi «castelli della morte», il romanzo che chiude la «trilogia della spectre» – e che rivela un James Bond più umano che mai.

I diciassette racconti inediti rinvenuti nel computer di Bolaño dopo la sua morte oggi per la prima volta tradotti in italiano insieme a tutti i suoi racconti pubblicati in vita.

«Fra tutti gli scrittori della mia generazione che abitavano a Parigi durante gli anni Ottanta era forse il più grande» (Milan Kundera).

La teoria più vertiginosa, combattuta e oltraggiata nella storia della scienza, ma un passo obbligato per chiunque voglia affrontare il problema della posizione dell’uomo nell’universo.

Una scrittrice aliena – un universo narrativo indecifrabile che somiglia a un sogno beffardo e minaccioso – in cinque racconti tradotti per la prima volta in italiano.

Un racconto esemplare sulla relazione tra uomo e animali non umani – e un invito a vivere la nostra esistenza in connessione con le altre specie.

Un libro che risale alle origini del paganesimo e della magia e illumina il potere, innanzitutto psichico, delle immagini, il loro potere di ferire e di guarire.

«La vedova scalza produce immagini stupende: sullo sfondo del cielo, di un mare selvaggio, di una terra desolata e aspra, sulla quale, insieme al vento, corre incessante il dolore» (Giorgio Montefoschi).

Le idee di Singer su arte e letteratura, yiddish e cultura ebraica in una raccolta che è anche il più illuminante commento ai suoi romanzi.

Le strepitose poesie inedite della Szymborska, fortunatamente sfuggite alla più utile suppellettile dei poeti: il cestino della carta straccia.

Una immersione retrospettiva nei lati oscuri di un uomo che a tutti sembrava l’immagine stessa della gioia di vivere.

Il suggestivo viaggio di Jamaica Kincaid alle pendici dell’Himalaya – e quello altrettanto fascinoso dentro se stessa.

Un fascinatorio, scintillante romanzo in forma di autobiografia sullo sfondo del tramonto della civiltà danubiana e dell’Europa tra le due guerre.

Dodici brevi scritti spietati, che ci obbligano a porci domande essenziali su chi siamo e da dove possiamo iniziare a cercarci.

Le prime «scritture brevi» di un’autrice ancora molto giovane, ma già in possesso di uno stile pienamente riconoscibile e di quella capacità di penetrazione psicologica che è soltanto sua.

«Il capolavoro di Thomas Bernhard – e uno dei romanzi più significativi del nostro secolo» (George Steiner).

Un originale, penetrante studio sul dionisiaco, dove Walter F. Otto ci mostra ancora una volta per quale ragione gli dèi greci non cesseranno mai di parlarci.

«Raymond Chandler sembra aver dato vita all’espressione culminante dell’eroe americano: giudizioso, ottimista, premuroso, audace, romantico, cinico e ribelle» («The New York Times Book Review»).

«Un piccolo manuale, utile e divertente, che potrebbe benissimo rimpiazzare tutti i libri di diete presenti nelle nostre librerie» («The New York Times»).

Un formidabile reportage narrativo e fotografico sulla Francia dei canali e dei fiumi – un mondo, sconosciuto ai più, di cui rimangono oggi solo poche tracce.

«Sono violenti e perfidi assassini. Sono mutanti e omosessuali lussuriosi. Sono guerrieri di un mondo a venire e sono giovani. Soprattutto giovani» (Tommaso Pincio)

Un paesaggio teologico controintuitivo – quasi scandaloso.

La pubblicazione delle Opere matematiche è un vero e proprio evento negli studi su Bruno come sulla cultura europea fra Rinascimento e mondo moderno.

Un Roth sorprendente e profetico – e un’ulteriore prova della «sua trascinante malia di narratore» (Roberto Calasso).

Le pagine con cui Kipling paga il suo tributo all’Inghilterra, «il più meraviglioso di tutti i paesi stranieri dove sia mai stato».

«Entrare nelle pagine di Varlam Šalamov è una vera e propria esperienza fisica» (Roberto Saviano).

«Cogliamo l’occasione per segnalare, di questo editore a torto poco noto, un’opera filosofica importante, cioè la pubblicazione degli scritti di Nietzsche» («Civitas», 1965).

L’autobiografia con cui Christopher Isherwood si mise per la prima volta a nudo.

Un Waugh elegante, caustico e pungente come sempre.

«... quanto di risentimento, di passione e di nevrastenia covi dietro al fatto del “pastiche”; per che immane sfogo pratico un autore si decida a scritture così mescidate, scandalose» (Gianfranco Contini).

Una favola incantevole e feroce.

«Il giallo del nostro quotidiano paranoico, sempre inquieto, sempre assurdo, sempre reso ridicolo da un’ansia di controllo, sempre senza un domani...» (Chiara Valerio).

«Shirley Jackson resta una delle grandi interpreti della letteratura dagli impulsi più oscuri» («The New York Times»).

Un libro nel quale si entra con una sensazione quasi di dolore e dal quale si esce «disperatamente felici».

«Shirley Jackson penetra con acume nelle tremende verità che si nascondono talvolta dietro comode finzioni» (Donna Tartt).

Accanto al Borgomastro di Furnes e alla Casa dei Krull, il romanzo che Simenon non esitava a mettere tra i suoi migliori del «periodo Gallimard».

«Noi italiani non abbiamo avuto l’ossessione del Grande Romanzo Italiano. Se l’avessimo avuta, Il prete bello di Goffredo Parise sarebbe stato uno dei candidati al titolo» (Antonio D’Orrico).